{"id":4113,"date":"2024-01-02T18:00:00","date_gmt":"2024-01-02T16:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.clicandfit.com\/blog\/?p=4113"},"modified":"2024-04-22T15:26:46","modified_gmt":"2024-04-22T13:26:46","slug":"tout-savoir-sur-le-color-block","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.clicandfit.com\/blog\/conseils\/tout-savoir-sur-le-color-block\/","title":{"rendered":"Tout savoir sur le Color Block : d\u00e9finition, look, tenue, tendances."},"content":{"rendered":"\n

Vous en avez assez des tendances neutres et minimalistes<\/strong> ? Et vous souhaitez donner un coup de pep’s \u00e0 vos tenues<\/strong> ? Vous \u00eates sur la bonne page ! D\u00e9couvrez comment vous approprier la tendance du color block<\/strong> (appel\u00e9 \u00e9galement ‘color blocking’).<\/p>\n\n\n\n

L’histoire du color block <\/h2>\n\n\n\n

Une essence dans la peinture<\/h3>\n\n\n\n

En fran\u00e7ais, le color block se traduit par \u00ab\u00a0blocs de couleurs\u00a0\u00bb. Pour une d\u00e9finition simple, c’est l’association de deux ou trois couleurs diff\u00e9rentes.<\/strong> Histoire d’en savoir plus, tournons nous vers l’univers de l’art d’o\u00f9 le color block trouve son essence. C’est au d\u00e9but du 20\u00e8me si\u00e8cle qu’est n\u00e9 le mouvement n\u00e9erlandais \u00ab\u00a0De Stijl\u00a0\u00bb<\/strong> port\u00e9 par des artistes tels que Th\u00e9o Van Doesburg ou Piet Mondrian. Ce mouvement d’abstraction se caract\u00e9rise par l’usage unique de couleurs primaires, de noir, de blanc ainsi que de lignes droites et orthogonales qui font de gros blocs.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00ab\u00a0J’en \u00e9tais venu \u00e0 comprendre qu’on ne peut repr\u00e9senter la couleur de la nature sur la toile\u00a0\u00bb. C’est le constat que faisait Piet Mondrian et c’est pourquoi il se tourna peu \u00e0 peu vers l’utilisation exclusive de couleurs primaires : le rouge, le bleu et le jaune<\/strong>. Il s’autorise \u00e9galement \u00e0 utiliser \u00ab\u00a0des non-couleurs\u00a0\u00bb comme le blanc, le noir ou le gris pour l’int\u00e9rieur des surfaces carr\u00e9es ou rectangulaires.<\/p>\n\n\n\n

Plus tard, dans les ann\u00e9es 1940, le mouvement am\u00e9ricain \u00ab\u00a0color field\u00a0\u00bb se distingue par une utilisation massive de couleurs brutes et vives<\/strong> pour cr\u00e9er des plans ininterrompus. Piet Mondrian fera \u00e9galement parti de ce mouvement aux c\u00f4t\u00e9s d’autres grands artistes de l’\u00e9poque comme Paul Klee.<\/p>\n\n\n\n

L’effet de la robe Mondrian de Yves Saint Laurent<\/h3>\n\n\n\n

Pour commencer le parall\u00e8le avec le monde de la mode, la premi\u00e8re r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 ce mouvement arrive dans les ann\u00e9es 1960 par l\u2019interm\u00e9diaire du c\u00e9l\u00e8bre couturier fran\u00e7ais Yves Saint Laurent<\/strong>. C\u2019est en r\u00e9f\u00e9rence au peintre n\u00e9erlandais qu’il propose la robe Mondrian en 1965<\/strong>. Son col rond, ses formes g\u00e9om\u00e9triques et l’utilisation des trois couleurs primaires<\/strong>, tout \u00e7a en fait une pi\u00e8ce iconique qui fait sensation dans les magasines de mode. C\u2019est cette robe qui a popularis\u00e9 le travail de Mondrian. Comme le disait, la directrice des colletions du mus\u00e9e Yves Saint Laurent, Aur\u00e9lie Samuel<\/a> : \u00ab c\u2019est quasiment \u00e0 ce moment-l\u00e0 que la mode change de statut et commence \u00e0 devenir un art en soi<\/strong>. \u00bb  <\/p>\n\n\n\n

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